Trajes de remake de 'Valley Girl' são ouro da moda dos anos 80 — 2021

Foto: Cortesia de United Artists Releasing. O início dos anos 80 foi uma época de polarização para a moda, com tendências variando do que agora consideramos dignas de retorno - meias com escarpins, conjuntos combinando - até trágico - polos pastel com golas duplas. Tudo isso e muito mais estão presentes em Valley Girl , um remake musical do amado filme de Martha Coolidge de 1983 com o mesmo nome. No filme, disponível sob demanda , vemos uma Julie adulta ( Sem noção 'Valley Girl, Alicia Silverstone) contando para sua filha (Camila Morrone) a história de sua juventude - quando ela, uma estudante do ensino médio de San Fernando Valley (Jessica Rothe), se apaixonou por Randy (Josh Whitehouse), um músico punk de “ sobre a colina.' O que se segue (em termos de estilo) é uma explosão de malhas pastel, spandex e jeans com lavagem ácida tão barulhentas quanto os números musicais de Go-Go's 'We Got the Beat' e Men Without Hats '' The Safety Dance 'em um shopping e rinque de patinação, respectivamente. Sim, é, tipo, totalmente incrível.Propaganda“Quando as pessoas pensam nos anos 80, existe uma ideia amálgama do que é - ombreiras grandes e neon - mas é tão matizado”, diz Maya Lieberman , a figurinista por trás do remake. “Comecei olhando para os anuários de '80, '82, '83 do Valley e, em seguida, as fotos da cena punk daquela época em Hollywood, mas também em Nova York e Londres. (Quando se trata de pesquisa), gosto mais do elemento fotográfico do que do entretenimento, porque é como a realidade elevada. Então, se quiséssemos aumentá-lo, eu queria que partisse de uma base realista. ”Foto: Cortesia de United Artists Releasing. Manter-se autêntico na época não foi uma tarefa fácil. Lieberman não só precisava criar 30 looks para Rothe sozinha, mas também tinha que coordenar as roupas em tons de sorvete de sua personagem com as de suas melhores amigas (interpretadas por Ashleigh Murray, Chloe Bennet e Jessie Ennis) - e depois para o fundo dançarinos para os grandes números musicais. “A logística de ter quatro atrizes principais que precisam se coordenar… Elas têm que ficar bem juntas como um grupo, combinar, mas também ser específicas para seus personagens”, diz ela. “E ainda por cima, você tem cenas com centenas de fundo (dançarinos), todos com roupas de época da cabeça aos pés ... Foi muito trabalhoso.” Lieberman diz que começou comprando fantasias em casas de aluguel. Mas com muitos projetos dos anos 80 acontecendo ao mesmo tempo que as filmagens de Valley Girl , ela diz que ficou com opções limitadas. “Depois de nossa primeira viagem à casa de fantasias, tínhamos que pensar, 'Vamos ter que pensar fora da caixa aqui'. Além disso, eu não queria usar coisas que já estavam em cartaz”, diz ela. .PropagandaEnquanto usava algumas dessas peças para vestir os figurantes, ela escolheu os looks dos atores principais por silhuetas. “Eu encontrava formas que eu gostava que pareciam autênticas para o personagem e período de tempo, e então eu pegava o tecido e às vezes os arrancava ou os repensava e os fazia do zero”, ela diz. “Talvez fossem coisas que aluguei ou comprei em um brechó ou loja vintage, mas a qualidade não era boa, porque essas roupas são de 35 anos! E nossas meninas principais, elas não usam roupas surradas - suas roupas têm que parecer novas. Mas se você está comprando roupas que são na verdade dos anos 80, elas estão quase todas rasgadas. ” É apropriado que Lieberman tenha desenhado tantas das roupas: no remake, Julie é uma aspirante a estilista que espera ir para o Fashion Institute of Technology. Isso se torna rapidamente aparente durante uma cena de festa à fantasia, na qual Julie faz sua própria versão do visual 'Like A Virgin' do VMA de Madonna, enquanto suas amigas se vestem de Princesa Diana, Dolly Parton e Jennifer Beals em Flashdance .Foto: Cortesia de United Artists Releasing. Lieberman criou o visual da Madonna do zero depois de não conseguir encontrar nada daquela época que tivesse uma “qualidade fofa e sonhadora” que Julie teria desejado. Para o terno rosa Lady Diana, ela encontrou o chapéu e os sapatos primeiro. “Eu (então) comprei o terno em Downtown L.A. no The Santee Alley (mercado de pulgas) em um lugar onde eles vendem muitos ternos de igreja e chapéus. Lembro-me de encontrar o terno que achei ser da cor perfeita e, em seguida, modificamos a gola, as mangas e a saia para ficar com um look Lady Di dos anos 80 ”. Quanto ao look ocidental de Dolly Parton? “Isso foi tipo,‘ Vamos encontrar um visual fofo da Dolly ’. Queríamos que fosse lido (na tela) imediatamente, então queríamos uma camisa do faroeste. Existe um local de aluguel chamado Palace Costume, onde eles têm peças de arquivo que são simplesmente incríveis. Peguei algumas das peças mais especiais de lá. ”PropagandaEm uma cena de dança aeróbica deliciosamente kitsch, o filme enfoca possivelmente a tendência mais digna de arrependimento dos anos 80: collant, par com meia-calça neon e polainas. Lieberman sabia que teria que encontrar novas peças para colocar nos atores, pois nenhuma roupa de treino da época seria capaz de suportar os anos em uma prateleira. 'Existe um loja vintage em Long Beach chamada Meow , e foi uma das minhas primeiras paradas quando consegui o trabalho, porque há muito estoque morto, o que significa que há coisas do período real que são novas ”, diz ela. “Eu liguei e perguntei se (dona do miau, Kathleen Schaaf) tinha algum material morto de malha, e ela tinha uma caixa, e nós usamos muito disso. Também fizemos alguns collants com um tecido excelente que encontramos. Existem alguns lugares que ainda vão vender as grandes meias-calças rosa brilhantes, então meio que juntamos tudo. ” O resultado foi um caleidoscópio perfeitamente coordenado de azul-petróleo, fúcsia e rosa, tudo embrulhado com faixas elásticas e elásticos, e definido como uma mistura de 'Material Girl', 'Just Can't Get Enough' e 'Tainted Love. ” Conforme Randy apresenta Julie à cena punk de L.A., seu guarda-roupa começa a se transformar de um feito principalmente de rosa bebê e azul para outro com peças pretas e detalhes em couro. “Essa jornada emocional pelos figurinos foi intencional, e algo que ( Valley Girl o diretor) Rachel (Lee Goldenberg) e eu discutimos longamente e mapeamos ao longo do roteiro. Fizemos uma análise do traje e então comecei a mostrar onde começaria a implementar uma mudança ”, diz Lieberman. “Como se ela estivesse deixando essa Valley Girl para trás e se tornando, não alguém no mundo de Randy - ela não é uma garota de Hollywood - ela é sua própria garota, ela está em algum lugar, ela é algo de sua própria criação ... Ela está encontrando novas maneiras de combiná-la botinhas rosa pastel com uma nova saia de couro preto. ”Propaganda Foto: Cortesia de United Artists Releasing. Em nenhum lugar isso é mais evidente do que na cena final: Baile de formatura, para o qual Julie faz seu próprio vestido, com um espartilho de renda preta e uma saia rosa cheia, que caberia perfeitamente em uma boutique dos anos 80 em algum lugar entre Valley e Sunset Strip. 'No roteiro, originalmente, o vestido foi escrito como super punk - como xadrez vermelho - e eu realmente conversei com Rachel e disse, ‘Não acho que Julie irá tão longe. Eu sinto que Julie não está mudando totalmente para esse cara. Ela ainda é quem ela é ”, diz ela. Em vez disso, ela imaginou um vestido “antes do Randy” que Julie usaria - “este lindo vestido rosa de baile de sonho” - e o usou como base. 'Eu sabia que queria usar aquele elemento' lindo em rosa ', mas queria projetar algo que a nova Julie teria projetado. Eu mencionei Vivianne Westwood do início dos anos 80, porque Vivianne Westwood estava no limite da cena punk, então há uma espécie de aceno para isso. Há também um pequeno aceno de cabeça com o tule branco com pontos franceses que meio que indica que Julie pegou um pouco do vestido ‘Like A Virgin’ para fazer este. ” Enquanto a maioria dos destaques da indumentária vêm na forma de roupas usadas pelas Valley Girls, um personagem novo - um membro da banda de Randy e colega de quarto (interpretado por Mae Whitman) - rouba os holofotes durante as cenas punk, com estampas de animais sem remorso tops, blazers xadrez vermelho e camisetas de banda. 'Eu tive essa ideia para ela de que é punk, mas é punk inicial e tem aquela vibração de Teddy Girl. Eu poderia ter feito um filme inteiro com a personagem dela, foi muito divertido vesti-la ”, diz Lieberman. “Ficou muito bem com os creepers e a camiseta do Sex Pistols com jaqueta de couro e o chapeuzinho e os shorts cortados. É algo que eu usaria agora! ' Não é a única coisa que Lieberman - 'uma criança dos anos 80' que diz ter visto vários ciclos das tendências da moda da era ir e vir - gostou de estar de volta. Mas aquelas polos duplas? “Sim, a tendência preppy é algo que eu poderia dispensar.”